Keunst en Toerisme: Hoe't ôfbyldings ús brûke

Lês ús | Harkje nei ús | Besjoch ús |foarfallen| Abonnearje | Us sosjale media|


Afrikaans Afrikaans Albanian Albanian Amharic Amharic Arabic Arabic Armenian Armenian Azerbaijani Azerbaijani Basque Basque Belarusian Belarusian Bengali Bengali Bosnian Bosnian Bulgarian Bulgarian Cebuano Cebuano Chichewa Chichewa Chinese (Simplified) Chinese (Simplified) Corsican Corsican Croatian Croatian Czech Czech Dutch Dutch English English Esperanto Esperanto Estonian Estonian Filipino Filipino Finnish Finnish French French Frisian Frisian Galician Galician Georgian Georgian German German Greek Greek Gujarati Gujarati Haitian Creole Haitian Creole Hausa Hausa Hawaiian Hawaiian Hebrew Hebrew Hindi Hindi Hmong Hmong Hungarian Hungarian Icelandic Icelandic Igbo Igbo Indonesian Indonesian Italian Italian Japanese Japanese Javanese Javanese Kannada Kannada Kazakh Kazakh Khmer Khmer Korean Korean Kurdish (Kurmanji) Kurdish (Kurmanji) Kyrgyz Kyrgyz Lao Lao Latin Latin Latvian Latvian Lithuanian Lithuanian Luxembourgish Luxembourgish Macedonian Macedonian Malagasy Malagasy Malay Malay Malayalam Malayalam Maltese Maltese Maori Maori Marathi Marathi Mongolian Mongolian Myanmar (Burmese) Myanmar (Burmese) Nepali Nepali Norwegian Norwegian Pashto Pashto Persian Persian Polish Polish Portuguese Portuguese Punjabi Punjabi Romanian Romanian Russian Russian Samoan Samoan Scottish Gaelic Scottish Gaelic Serbian Serbian Sesotho Sesotho Shona Shona Sindhi Sindhi Sinhala Sinhala Slovak Slovak Slovenian Slovenian Somali Somali Spanish Spanish Sudanese Sudanese Swahili Swahili Swedish Swedish Tajik Tajik Tamil Tamil Thai Thai Turkish Turkish Ukrainian Ukrainian Urdu Urdu Uzbek Uzbek Vietnamese Vietnamese Xhosa Xhosa Yiddish Yiddish Zulu Zulu
voyer
keunst en toerisme

As de pandemy trochgiet en tagelyk as it libben sa stadichoan stadichoan begjint te krûpen, fynt Italië him genietsje fan 'e weriepening fan' e musea fan 'e naasje. Dit biedt keunst de kâns om libben te jaan.

Printfreonlik, PDF & e-mail
  1. D'r is altyd in dialooch dy't wurdt oprjochte tusken it keunstwurk en har werjouwer.
  2. Sjoggers stekke de grins oer dy't ús wrâld skiedt fan dy fan it skilderij.
  3. De eroatyske en dûbelsinnige dimensje fan 'e relaasje tusken byld en blik wurdt einlings iepenbiere.

De weriepening fan musea yn it measte fan it Italiaanske territoarium dat keunst en toerisme werombringt hat in glimmer fan ljocht en hope iepene yn 'e lange en ûnrêstige perioade fan' e COVID-19-pandemy dy't noch oan 'e gong is. It is in kâns foar morele en geastlike opluchting foar Italjaanske en bûtenlânske keunstleafhawwers dy't moannen twongen binne te dreamen fan it weromwinnen fan in diel fan har ferlerne frijheid.

Keunst jout werom nei it libben, en de tentoanstelling fan 'e Barberini Corsini National Galleries, kurateare troch Michele Di Monte, toande dit mei de stream fan besikers lutsen troch it yntrigearende berop fan "Hoe bylden ús brûke" - in riedsel yn 25 masterwurken fan skilderjen dy't datearje tusken de sechtjinde en achttjinde ieu ,

"De tentoanstelling," seit Flaminia Gennari Santori, direkteur fan it museum, "ferdjipet de kennis fan 'e wurken yn' e kolleksje mei in weardefolle bydrage, en fersterket it belied fan útwikselingen mei oare musea wer rjochte op it fersterkjen fan 'e wichtige rol dy't troch de galeryen wurdt spile. op [it] nasjonale en ynternasjonale nivo. ”

Guon wurken út 'e kolleksje fan' e nasjonale galeryen binne lieningen fan wichtige musea, wêrûnder de National Gallery yn Londen, it Prado Museum yn Madrid, it Rijksmuseum yn Amsterdam, it Keninklik Kastiel yn Warsjau, it di Capodimonte yn Napels, de Uffizi Gallery yn Florence, en de Savoy Gallery yn Turyn.

Op in paad dat troch 25 masterwurken kronkelt, is de tentoanstelling fan doel de foarmen fan dy stilte dialooch te ûndersiikjen dy't altyd wurdt fêstlein tusken it keunstwurk en de sjogger, sa't se wurde útwurke yn skilderijen.

As keunst altyd wurdt rjochte oan in publyk, is dit berop nea beheind ta in ienfâldige útstrieling, mar fereasket mear aktive dielname en gearwurking.

Nei in allusive ynlieding oer it tema fan 'e tentoanstelling, mei de tentoanstelling fan Giandomenico Tiepolo's masterwurk fan it Prado Museum, "Il Mondo Novo", is de tentoanstelling ferdield yn 5 seksjes.

Yn 'e earste sektor, "De drompel", ruten, kaders en gerdinen noegje ús út oer de grins dy't ús wrâld skiedt fan dy fan it skilderij; lykas bart yn 'e fassinearjende "Famke yn in ramt" fan Rembrandt, komt fan it Keninklik Kastiel yn Warsjau dat ús bûten it byld liket te wachtsjen.

Dizze stilswijende útnoeging wurdt eksplisyt yn 'e folgjende paragraaf, "It berop," wêr't wurken lykas it portret "Sofonisba Anguissola" fan' e dichter Giovan Battista Caselli, "Venus, Mars en leafde" fan Guercino, of "La Carità" (de Charity) ) fan Bartolomeo Schedoni wurde iepenlik rjochte oan de sjogger en easkje jo oandacht.

Yn 'e 2 sintrale seksjes, "It ûndiskrete" en "De medeplichtige", wurdt de belutsenens fan' e waarnimmer subtyler, allusiver, geheimsinniger, en sels beskamsumer. De taskôger wurdt oproppen om stânpunt yn te nimmen oer wat hy sjocht, en dy't hy yn guon gefallen net iens mocht sjen, lykas yn 'e knypeach fan Simon Vouet "Good luck", it ferliedlike "Judith en Holofernes" fan Johann Liss, of yn "Dronkens fan Noach" troch Andrea Sacchi.

De tentoanstelling wurdt ôfsletten mei de seksje wijd oan "Voyeur" wêryn de eroatyske en dûbelsinnige diminsje fan 'e relaasje tusken byld en blik einlings wurdt iepenbiere. Yn 'e skilderijen fan' Lavinia Fontana 'sjocht Van der Neer of Subleyras, de voyeur, net allinich nei it objekt fan syn sabeare winsk, mar ûntdekt ek de hanneling fan syn uterlik, syn folslein wêzen fan in taskôger.

Hjir is te slaan it coronavirus en keunst bringe, reizgje, en libje sels wer ta libben.

#rebuildingtravel

Printfreonlik, PDF & e-mail
>